Ciudad de México.- Reconocido como el cómico más popular del
cine mudo y uno de los artistas más geniales del Séptimo Arte, al
destacar también como productor y director, el británico Charles
Chaplin, será recordado a 125 años de su natalicio con el Charlie
Chaplin Comedy Film Festival 2014.
La cuarta edición del festival que tiene como finalidad honrar el
espíritu pionero de un gran cineasta como lo fue Chaplin, tendrá lugar
del 21 al 24 de agosto próximo en el pueblo de Waterville en el Anillo
de Kerry, suroeste de Irlanda.
El festival incluye diversidad de eventos, proyecciones y talleres, así como una calle temática en honor a Chaplin.
Asimismo, el histrión inmortalizado por su personaje de ?Charlot?, fue
evocado en la XIV edición del Festival Iberoamericano de Teatro de
Bogotá (FITB) con la obra teatral ?Murmullos?, a cargo de su hija y
nieta.
Sir Charles Spencer Chaplin nació el 16 de abril de 1889 en uno de los
barrios más pobres de Londres, vino al mundo en el seno de una familia
de artistas de variedades, por lo que desde niño actuó en musicales y
pantomimas, sin imaginar que alcanzaría la fama con sus filmes mudos y
pasaría a formar parte de la historia del cine.
En 1910 viajó a Estados Unidos en una gira con la compañía para la que
trabajaba, y se estableció en ese país de manera definitiva dos años
después.
Apareció por primera vez en la pantalla grande en 1913, en cintas de la
Keystone, de Mack Sennett, pero fue en la película “Carreras de autos
para niños” (o “Carreras sofocantes”, 1914) que interpretó por primera
vez el papel del vagabundo “Charlot”.
Este personaje trascendió ataviado con unos anchísimos pantalones,
enormes zapatos, bombín y bastón de bambú, toda vez que lo representó en
más de 70 películas.
Su creación del pequeño vagabundo “Charlot”, es un símbolo universal de
la individualidad indestructible, triunfante contra la adversidad y la
persecución, tanto humana como mecánica, mismo que le dio fama mundial
como comediante y actor dramático.
Chaplin perfeccionó un estilo personal de interpretación, derivado del
payaso de circo y del mimo, combinando la elegancia acrobática, la
expresividad del gesto y la elocuencia facial, con un sentido del ritmo
impecable.
Dado su éxito, en 1915 se asoció con la compañía Essanay, después con la
Mutual y con la First National, hasta tener sus propios estudios en
Hollywood, en 1918.
En 1919 fundó, junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W.
Griffith la United Artists Corporation, en la que seguiría hasta 1952.
Durante esos años de cortometrajes desarrolló de forma paulatina su
peculiar personaje, tras la famosa producción de “El vagabundo” (o
“Charlot vagabundo”, 1915).
Nunca separó el estereotipo del payaso travieso de la figura humana y
compasiva que llega a impactar en los espectadores de todo el mundo.
Todas sus películas más renombradas marcaron récords sucesivos de
taquilla, no obstante a que algunas se realizaron durante la época del
cine sonoro, mismo que a su llegada, a finales de la década de los años
20 del siglo pasado, no perjudicó la efectividad de su pantomima, de la
que dependía en gran parte su creación.
Al mismo tiempo comenzó a manifestar su preocupación por los problemas
sociales de su época, y luego abandonó el papel del vagabundo para hacer
personajes específicos, una transición que marcó “El gran dictador”
(1940), en la que ya usó plenamente los recursos del cine sonoro.
A esta producciones fílmicas le siguieron otras de gran importancia como
“Monsieur Verdoux” (1947) -en la que apareció por última vez su
personaje de “Charlot”-; “Candilejas” (1952) y “Un rey en Nueva York”
(1957).
Aparte dirigió, sin protagonizarlas, “Una mujer de París” (1923) y “La
condesa de Hong Kong” (1966), filme en el que hizo un pequeño papel.
Asimismo, compuso la música de la mayoría de sus trabajos
cinematográficos.
El enfoque “chapliniano” combinó la sátira y el patetismo melodramático,
bajo los que latió el amor a la humanidad y a la libertad individual.
A Chaplin también le gustó escribir y de esta actividad surgieron dos
libros: “Mi autobiografía” (1964) y “Mi vida en el cine” (1975).
Pero no todo fue gloria para el realizador, ya que a finales de la
década de los años años 40 y principios de los 50 sufrió la persecución
del “McCarthysmo” o “caza de brujas” por su pensamiento político de
izquierda, lo cual lo obligó a abandonar Estados Unidos en 1952 y
establecerse en Suiza.
En 1972 hizo un breve viaje a la Unión Americana para recibir varios
premios, entre ellos un Oscar honorífico, por su contribución a la
cinematografía.
La salud del anciano actor comenzó a disminuir desde mediados de la
década de 1960, cuando finalizó la filmación de “Una condesa de Hong
Kong”, posteriormente se le diagnosticó demencia senil, una enfermedad
degenerativa que le causó diversas complicaciones visuales, motoras y de
comunicación; también padecía asma.
Chaplin, quien en 1975 fue nombrado Sir en su tierra natal y en alguna
ocasión expresó: “Yo no soy un político; creo en la libertad.
Esa es toda mi política”, murió el 24 de diciembre de 1977, en Corsier-Sur-Vevey, Suiza.
En 2011, Chaplin fue objeto de un homenaje al cumplir 122 años de su
natalicio, en cuyo contexto, se llevó a cabo, entre otros, la Segunda
Temporada de Cine Mudo, con una selección de seis películas del clásico
inglés, en la Sala Sinfónica del Complejo Cultural Universitario de la
Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), con entrada gratuita.
En el programa destacaron las películas “La quimera del oro”, “Candilejas”, “Luces de la ciudad” y “El chico”.TJ
Recordarán a Charles Chaplin con festival de cine en su honor
El afamado actor nació hace 125 años
Fuente: Internet