Latinoamérica a Hollywood, y viceversa

Nueva York, Estados Unidos.- Mientras México y Argentina coquetean con la meca del cine con sus
nuevas producciones, artistas de Hollywood muestran un inusitado interés
por el cine latinoamericano. Tal es el caso de Robert De Niro, quien
filmaría el año entrante en Panamá una cinta sobre la vida del boxeador
Roberto Durán.El gran actor estadounidense daría vida al
entrenador Ray Arcel en “Manos de Piedra”, un filme dirigido por el
realizador venezolano Jonathan Jakubowicz con miras a rodarse en Panamá
en el 2013.”El hecho de que figuras de la talla de Robert de
Niro estén apoyando esta película le da una proyección internacional que
creo es sin precedente para una película en Latinoamérica”, dijo su
director en una entrevista reciente con la AP en la capital panameña.
“Esto no es que un latinoamericano está haciendo una película en
Hollywood. Actores de Hollywood están haciendo una película
latinoamericana”.El papel del popular púgil panameño estará en
manos de Gael García Bernal, quien este año se apuntó un éxito
protagonizando la laureada cinta chilena de Pablo Larraín “No”,
inspirada en los hechos reales que llevaron a la derrota de Augusto
Pinochet.El filme, en el que el actor interpreta a un ejecutivo
de publicidad que elabora una campaña para poner fin a la dictadura de
Pinochet utilizando el referéndum convocado en 1988, ganó este año,
entre otros, el premio Art Cinema en la Quincena de Realizadores de
Cannes, el premio del público en el Festival de Cine de Sao Paulo y el
máximo premio del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana,
el Coral.El viernes 21 de diciembre “No” fue anunciada por la
Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas como la única película
latinoamericana en avanzar a la siguiente ronda de selección en la
categoría de mejor película extranjera de la 85a edición de los Oscar,
que se celebrará el 24 de febrero.Por ahora “No” compite con
otras ocho cintas, pero la lista se reducirá a cinco películas nominadas
tras la revisión final de comités especiales en los primeros días de
enero de 2013. De ser nominada, “No” sería la primera película chilena
en competir en la categoría.Otra película sobre una dictadura,
la argentina “Infancia clandestina”, también tuvo un año brillante en el
que ganó el Colón de Oro, el máximo galardón del Festival de Cine
Iberoamericano de Huelva (España), tras triunfar en el primer Festival
Unasur Cine y ganar el Premio Casa de América del Festival de San
Sebastián.El filme de Benjamín Avila aborda los convulsionados
años de la guerrilla y la última dictadura militar (1976-1983),
representó a Argentina en la contienda por la nominación al Oscar a la
mejor cinta de lengua extranjera.”Infancia clandestina”,
inspirada en las propias vivencias de Avila cuando niño, se sitúa en la
Argentina de 1979, cuando en plena dictadura militar una pareja de
guerrilleros del grupo Montoneros decide volver al país tras el exilio
para continuar con la lucha armada. La trama es narrada desde el punto
de vista de un preadolescente y muestra la vida que sus padres eligieron
y que le obliga a vivir de forma clandestina.”Es una película
que claramente se comunica con la gente de todos los países”, dijo Avila
en referencia a su buena acogida en festivales internacionales.Argentina
ha sido postulada seis veces al Oscar a la mejor película extranjera y
ha ganado en dos ocasiones, la segunda con “El secreto de sus ojos” de
2009, dirigida por Juan José Campanella. México, cuya industria del cine
ha sido ampliamente reconocida y de donde han salido laureados
directores como “los tres amigos” Alejandro González Iñárriru, Alfonso
Cuarón y Guillermo del Toro, sigue esperando llevarse la codiciada
estatuilla pese a sus ocho nominaciones.Este año su apuesta fue
“Después de Lucía” de Michel Franco, ganadora de la sección Un Certain
Regard del Festival de Cine de Cannes y que también representa al país
para el Goya de España.El filme sobre hostigamiento escolar
cuenta la historia de Alejandra (Tessa Ia González), una adolescente que
lucha en silencio con el acoso escolar mientras la relación con su
padre (Hernán Mendoza), recientemente enviudado, se sigue fracturando.El
tema del “bullying” se ha vuelto mucho más prominente en los últimos
años a nivel mundial y ha comenzado a ser más abierto y tomado con más
seriedad por las consecuencias fatales, como los daños psicológicos o
incluso suicidios que puede llegar a ocasionar en los niños y jóvenes
que lo sufren.”La película es una especie de análisis de por qué
la sociedad se ha tornado tan violenta o por qué ha aceptado que esa
violencia se viva de manera cotidiana y se acepte”, dijo Franco en una
entrevista reciente. “Creo que vale la pena hacer una película cuando
hay muchas preguntas, cuando hay muchos temas que poner sobre la mesa”.El
próximo año marcará el regreso del admirado Guillermo del Toro a la
dirección. Tras producir un sinfín de películas que incluyen la animada
de DreamWorks “Rise of the Guardians” y “Mama” de Andres Muschietti,
protagonizada por Jessica Chastain, el realizador de “El laberinto del
Fauno” presenta “Pacific Rim”, su primera cinta desde “Hellboy – El
ejército dorado”, de 2008.El filme de ciencia ficción,
actualmente en posproducción, trata sobre un ataque extraterrestre que
amenaza la Tierra y robots operados por humanos que salen a defenderla.
Su estreno está previsto para mediados del nuevo año, pero Del Toro ha
confesado que es otro proyecto el que lo tiene realmente entusiasmado:
su primera cinta de terror en 15 años.Del Toro planea empezar a
dirigir “Crimson Peak” a finales de 2013, reveló en una entrevista
reciente en Nueva York, absteniéndose de dar detalles por estar aún el
proyecto en etapas muy iniciales. Conocido fanático del cine de terror,
aseguró que no dirige un filme cuyo único objetivo sea asustar desde
“Mimic”, de 1997, y acotó que no incluye dentro de este género su
película de 2001 “El espinazo del diablo” porque en realidad en esa
“quería que el fantasma no diera miedo”.Su compatriota Cuarón
también vuelve en 2013 con un nuevo largometraje, “Gravity”, su primero
en siete años (después de la aclamada “Children of Men” de 2006, el
realizador dirigió un par de cortos documentales en 2007). Protagonizado
por Sandra Bullock y George Clooney, el filme de ciencia ficción sigue a
un grupo de astronautas que intentan volver a la Tierra tras quedar a
la deriva cuando su trasbordador es impactado por escombros. Su estreno
está previsto para octubre.El 2012 no sólo representó éxitos
para artistas latinoamericanos en el cine. En la televisión
estadounidense, la colombiana Sofía Vergara hizo historia como la actriz
mejor pagada de la televisión, según la revista Forbes.”Nunca
me metí en la actuación pensando que me iba a ganar ningún premio o que
me iban a nominar a nada. Tenía ganas de que me fuera bien, quería ganar
dinero. Me sorprende que a la gente le guste tanto el personaje”, dijo
en una ocasión a la AP la estrella de “Modern Family” al ser nominada a
los Globos de Oro por su papel de Gloria Delgado-Pritchett en la exitosa
serie de comedia.Según la publicación, la barranquillera
facturó ganancias de 19 millones de dólares (cerca de 246.547 millones
de pesos) en el último año, superando a la sensación de los realities
Kim Kardashian, quien sumó 18 millones(233.571 millones de pesos
aproximadamente) y a la estrella de origen mexicano Eva Longoria, con 15
millones (un equivalente de 194.643 millones de pesos) en el mismo
periodo.Los especialistas de Forbes consideraron su capacidad
para atraer tanto al espectador estadounidense promedio como al público
hispano en Estados Unidos como la clave de éxito en la televisión y como
imagen de diferentes marcas.Vergara además fue nominada este
año, al igual que los últimos dos, a un Globo de Oro y a un Premio SAG
del Gremio de Actores de la Pantalla por su trabajo en “Modern Family”.Y en el teatro, este fue el año en que Ricky Martin se consolidó como un astro de Broadway con “Evita”.Tras
debutar en 1996 en las prestigiadas tablas neoyorquinas con el papel de
Marius en “Los Miserables”, el superastro puertorriqueño volvió como
Che, la voz del pueblo, en el musical de Tim Rice y Andrew Lloyd Webber
basado en la vida de la primera dama argentina Eva Perón.Aunque
no todas las reseñas fueron positivas y Martin no fue incluido entre los
nominados al Premio Tony, sí recibió ovaciones a raudales del público y
de la crítica.”Lo mejor de esta reposición… ¡Ricky Martin es el rey de Broadway!”, reseñó Mark Kennedy;”Martin
es una supernova de carisma en el papel clave de Che”, escribió la
crítica del New York Post Elizabeth Vincentelli, cuya reseña se tituló
“You Must Love Che”, o “Debes amar al Che”, en alusión a la canción de
la obra “You Must Love Me”.El 26 de enero será el último día que
Martin y sus coprotagonistas la argentina Elena Roger en el papel de
Evita y el veterano de Broadway Michael Cerveris como Juan Perón? al
frente del show. De hecho, los productores anunciaron recientemente que
han decidido bajar esa misma noche el telón al no haber conseguido
actores que puedan remplazar a este “trío de enorme calibre”.Los
próximos planes de Martin están en ultramar, en Australia, donde
participará como “coach” de la edición local del programa “The Voice”
(“La voz”).TJ