El documental es la manera más honesta de hacer cine: Lech Kowalski

Ciudad de México.- El cineasta estadunidense Lech Kowalski, quien se ha caracterizado
por romper límites y capturar con su cámara la dureza de la
marginalidad, lamentó que en la actualidad la industria fílmica sólo
esté interesada en las grandes producciones, y deje de lado géneros como
el documental, el cual es la manera más honesta de hacer cine. De
visita en la Ciudad de México para presentar una retrospectiva de su
trabajo, en el marco del 8º Festival Internacional de Cine Documental
DocsDF, Kowalski señaló en entrevista con Notimex que actualmente la
industria fílmica está en la bancarrota porque sólo se interesa por
películas comerciales.”Creo que el documental es una
reacción al control corporativo de las grandes compañías dedicadas al
negocio del cine, porque retrata la realidad de cualquier parte del
mundo y es ahí donde radica su valor como género cinematográfico”,
apuntó el director de “Dead On Arribal” y “Under Underground”.Abundó
que los cineastas utilizan el documental para compartir con el
espectador situaciones reales, verdades que no se ven en otros medios de
comunicación, “la gente está cansada de las mismas historias y quiere
ver nuevas temáticas en el cine”.En su caso, detalló casi
todas sus películas están relacionadas con su vida, “son historias que
me han marcado, no soy de esos directores que buscan noticias en los
periódicos para después hacer un documental”.Lech
Kowalski indicó que el documental vive en una ambivalencia, porque por
un lado es un género que no requiere de cantidades exorbitantes de
dinero para realizarse, pero por el otro lado tampoco tiene
oportunidades de exhibición. “Aunque en la actualidad la
Internet permite que el trabajo de un cineasta pueda ser visto en
cualquier parte del mundo, los realizadores no podemos depender sólo de
este medio, así que ahora se deben preocupar no sólo por hacer una buena
película, sino de cómo y dónde la puede exhibir”, señaló.Sobre
el avance de la tecnología que permite filmar un documental con
dispositivos móviles, Kowalski apuntó que esto es una muestra de que la
manera de hacer cine está cambiando, “se ha vuelto más íntimo, pero
tenemos que seguir aprendiendo, pero estoy convencido de que las
técnicas cambiarán constantemente”.Como parte de las
actividades del DocsDF, el cineasta impartió un seminario a jóvenes, y
sobre esta experiencia compartió que “me sorprende la pasión que existe
en la gente que trabaja y disfruta del cine; también me ha sorprendido
que muchos mexicanos conocen el cine que hago”.Aplaudió
que se realicen festivales como DocsDF porque llegan a la gente y crean
un puente entre el público y los realizadores, “yo me siento como parte
de una familia, porque la gente conoce tu trabajo y eso me inyecta
energía para seguir haciendo lo que hago”.Actualmente,
Kowalski trabaja en una película que habla sobre la revolución de la
clase media, de cómo está aprendiendo a pensar y a crear movimientos
sociales, “empecé a filmar en junio en ciudades de Polonia, Reino Unido,
Francia y Rumania, y me interesa adentrarme al mundo de las revueltas,
su contexto y su trasfondo”.Lech Kowalski nació en
Londres en 1950, tiene raíces polacas y se mudó a Nueva York cuando era
muy joven. A los 14 años filmó su primera película con una cámara Súper
8. Estudió en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York y dirigió cerca
de una docena de filmes pornográficos.En 1977 filmó su
primer documental “Sex Stars” y cuatro años después “D.O.A”., la primera
de sus tres películas acerca del Punk (Sex Pistols, Johnny Thunders y
Dee Dee Ramone).Su consagración llegó con “Al este del
paraíso”, que completa su trilogía polaca integrada por “La fábrica de
botas” y “En la carretera de Hitler”, con la cual ganó a Mejor
Documental en el Festival de Venecia 2005.Kowalski ha
mencionado como sus principales influencias el neorrealismo italiano, el
jazz y el blues, además de películas como “Los olvidados” (1950), de
Luis Buñuel; “La batalla de Argelia” (1965), de Gillo Pontecorvo; y “The
harder they come” (1972), de Perry Henzell.TJ