Cinefotógrafos consideran que su trabajo es poco valorado en México

México.-
Las imágenes son parte fundamental dentro del quehacer cinematográfico, sin
ellas no existiría el cine, sin embargo, el trabajo del cinefotógrafo es poco
valorado, sólo se habla de los directores y actores, a pesar de que con el
avance de la tecnología se han visto obligados a entrar en la era digital y
abandonar el lado artesanal que implicaba filmar en 35 milímetros.
Así lo
consideraron los directores de fotografía Henner Hoffman, quien además de tener
una trayectoria de más de 40 años como cinefotógrafo, ahora dirige el Centro de
Capacitación Cinematográfica (CCC), y Marc Bellver, encargado de la fotografía
en la cinta ?Más negro que la noche?, la primera película mexicana filmada en
3D.
Por su
parte, María José Secco, quien recientemente recibió un Ariel a la Mejor
Dirección de Fotografía por su trabajo en la cinta ?La jaula de oro?, señaló
que la mayor satisfacción que puede obtenerse es cuando la película en la que
depositaste todo tu conocimiento y pasión llegue a la pantalla y logre una
conexión con el público.
En
entrevista con Notimex, Henner Hoffman aseguró que los cinefotógrafos han ido
perdiendo terreno en cuanto a reconocimiento por su labor, pues en otras épocas
sí se reconocía el trabajo de figuras como José Ortiz Ramos (1911?2009),
Gabriel Figueroa (1907-1997) o Alex Phillips (1901-1977), pero ahora al hablar
de una película sólo destacan a los directores y actores.
?Creo que
el espacio para el fotógrafo se ha ido reduciendo y es lamentable porque la
fotografía es fundamental para una película, además de que su labor no se
reduce a capturar imágenes, sino que tiene que estar en armonía constante con
la historia, con el guionista, con el director y con los actores?, expresó.
Egresado
del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), generación 1969
-1973, Hoffman ha dirigido la fotografía en por lo menos 47 filmes, desde su
primer cortometraje ?Historia de un libro? (1970), hasta largometrajes como
?Gallowwalkers? (2012), todos ellos en formato de 35 milímetros.
?Yo en lo
personal no he trabajado ninguna película en formato digital, pero aplaudo que
exista una democratización y apertura a las nuevas tecnologías, que ahora los
jóvenes puedan realizar trabajos con celulares, cámaras de bajo costo o
computadoras, lo que permite hacer imágenes de gran calidad?, manifestó.
Para Marc
Bellver estar a la vanguardia en el cine es fundamental, por eso asumió el reto
de trabajar en ?Más negro que la noche?, filmada en tercera dimensión.
?Lo más
importante en el cine es contar historias, lo que va cambiando son las
herramientas que puedes utilizar para hacerlo, filmar en 3D implica manejar dos
cámaras al mismo tiempo, el rodaje es más largo pero al final la esencia es la
misma?.
Indicó
que otros de los retos que han tenido que tomar los cinefotógrafos es superar
el cambio de filmar en formato 35 milímetros a digital.
?Creo que
este cambio tiene sus ventajas y desventajas, ahora vas a los laboratorios y es
un poco triste la situación, ya no reciben material porque ahora se hace todo
con computadoras, la ventaja es la practicidad, aunque resulta igual de caro
filmar en 35 que en digital, lo que se pierde es el trabajo artesanal?.
María
José Secco sabía que deseaba trabajar en el mundo del cine, pero no tenía claro
de qué manera, hasta que descubrió su pasión por transmitir sentimientos,
emociones e historias a través de imágenes. ?En un principio sobre todo porque
la fotografía era un terreno poco explorado por mujeres y me decían que nadie
me tomaría en serio, pero una vez que realicé mis primeros trabajos fue muy
cómodo y satisfactorio?.
La
perseverancia la llevó a introducirse en el cine como fotógrafa, donde la
exigencia era hacer el trabajo lo mejor posible, sin importar el género,
?afortunadamente se me abrieron las puertas y no tuvo que ver con ser hombre o
mujer sino con el trabajo, fue un camino difícil en un principio pero no por
ser mujer, sino por lo que implica ser fotógrafo en cine?.
Secco,
quien nació en Uruguay pero desde hace 14 años vive en México, se siente
afortunada de haber trabajado con compañeros talentosos que fueron marcando su
carrera, tal es el caso de Diego Quemada-Diez, quien la invitó a formar parte
de ?La jaula de oro?, un filme que considera ha marcado un antes y un después
en su vida.
Finalmente,
consideró que no sólo el trabajo de los fotógrafos merece ser valorado, también
lo merece cada uno de los departamentos involucrados, ?el quehacer cinematográfico
es un conjunto de elementos y lo mismo valorar al director que a su asistente o
los encargados de las locaciones, por ejemplo?.IN